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Tá difícil segurar a ansiedade, chega logo dia 13!

João Diniz, do Rio de Janeiro, foi o grande vencedor do concurso e conferiu a coletiva de perto!

Quem é do Rock in Rio Club sempre está na boa.

A nova vantagem é um concurso exclusivo que vai colocar um felizardo na coletiva de imprensa que vai divulgar, no dia 26 de março, todas as atrações do Palco Sunset, um dos anúncios mais aguardados do ano.
Pra participar, basta dizer 5 (cinco) possíveis encontros que podem rolar no Sunset e mandar para rockinrioclub@rockinrio.com até o dia 15/03 . Leva quem acertar o maior número de artistas ou encontros.
O resultado será divulgado no site do Club e por e-mail. E, claro, essa é só para membros.

*Update: devido ao mau tempo, a coletiva marcada para o dia 19 foi adiada para o dia 26 de março.

Uma verdadeira festa foi preparada aos pés do Cristo Redentor,  para o lançamento da edição 2013 do Rock in Rio.

Artistas, autoridades e parceiros do festival subiram ao morro do Corcovado e foram surpreendidos com a divulgação de 3 nomes que vão compor o line-up  da próxima edição; Metallica, Iron Maiden e Bruce Springsteen.

O padre Omar abriu o evento dando as boas-vindas ao santuário e foi seguido pela Orquestra Sinfônica Brasileira que tocou o tema do Rock in Rio, deixando um sorriso no rosto de quem estava lá para conferir as novidades para 2013.

“É um dos maiores acontecimentos de música do planeta!”, disse Samuel Rosa, líder do Skank , que subiu ao palco ao final do evento junto com Dinho Ouro Preto, Jota Quest, NX Zero e outros artistas para cantar mais uma vez: “Se a vida começasse agora…”

Assista tudo isso nos vídeos abaixo:

Veja as fotos aqui: http://flic.kr/s/aHsjCuMVFE

A contagem regressiva para a venda de ingressos foi anunciada ontem, em coletiva realizada pela organização do Rock in Rio.

Quem é fã do Rock in Rio só vai sair de casa na madrugada de sexta para sábado após garantir seu lugar na Cidade do Rock. A venda online de ingressos começa no primeiro minuto do dia 7 de maio nos sites do Rock in Rio e do Ingresso.Com. Já quem mora no Rio pode esperar o dia amanhecer e correr para um dos pontos de venda em shoppings – Barra Shopping, Rio Sul e Nova América. Os cinqüenta primeiros que chegarem aos três pontos de venda irão ganhar uma camiseta oficial do Rock in Rio.

Na coletiva, Roberta Medina também apresentou a logística de transporte elaborada em conjunto com a Prefeitura, que terá como mote a campanha #EuVoudeÔnibus, uma vez que não haverá acesso para veículos ou bolsões de estacionamento no local. Além das diversas linhas regulares que passam nas imediações da Cidade do Rock, será criado um sistema de ônibus especiais que sairão de alguns locais específicos (Aeroporto Santos Dumont, Aeroporto Internacional, Castelo, Rodoviária, Lagoa, Ipanema, Botafogo, Santa Cruz e Campo Grande) direto para o evento, com poucas paradas pré-definidas ao longo do trajeto, e tarifa diferenciada. Os usuários poderão simular os melhores trajetos para o evento pelo site http://www.vadeonibus.com.br.

Os jornalistas presentes também foram conheceram diversos detalhes de planejamento e infraestrutura do festival, como venda de produtos oficiais, pacotes de viagens, acessibilidade para portadores de necessidades especiais e estrutura de banheiros, entre outros.

Veja mais fotos da coletiva aqui.

O Rio de Janeiro fez a primeira grande campanha internacional de turismo aproveitando os 25 anos do Rock in Rio, que bateu todos os recordes na Europa, se consolidou como o mais importante concerto musical do planeta e mostrou a força e o valor que um evento que sempre levou a marca do Rio no próprio nome pode agregar ao Estado.

Ter o Rock in Rio de volta é consolidar uma tendência natural de realizar megaeventos, mostrando a nossa capacidade tanto na área do turismo, como na área de lazer e negócios.

Além da imagem que mais uma vez será projetada internacionalmente de forma positiva, trazendo desenvolvimento econômico e aumentando divisas para o nosso Estado, são oportunidades de negócios que somente quem tem visão de futuro saberia trazer de volta.

Marcia Lins 
Secretária Estadual de Turismo, Esporte e Lazer

Em 1985, eu, ainda adolescente, ouvi o Rio cantar: “Que a vida começasse agora, que o mundo fosse nosso outra vez, que a gente não parasse mais de cantar, de sonhar; não parasse mais de se amar, de se dar, de viver”.

Era a música do Rock in Rio.

Naquele tempo, esta música refletia um sonho, que o Rio agora vê transformado em realidade. Afinal, não há quem duvide que a vida por aqui recomeçou e que o mundo seja nosso outra vez. Temos a Copa do Mundo em 2014, as Olimpíadas em 2016 e uma porção de outros motivos que nos devolvem, todos os dias, a autoestima e o imenso orgulho de ser carioca.

Voltamos a andar por todo canto com a cabeça erguida. Hoje, como prefeito do Rio e com o compromisso de tornar a nossa Cidade Maravilhosa um lugar cada vez melhor, eu me sinto na obrigação de buscar o Rock in Rio onde quer que esteja e trazê-lo de volta para casa, depois de um longo período na Europa.

O Rock in Rio não é só um encontro musical – o maior do mundo. É bem mais do que isso. É um projeto com forte apelo social, que gera empregos, movimenta a economia da cidade, impulsiona o turismo e projeta a imagem do Rio para todos os cantos do planeta.

O terreno onde acontecerá o festival, localizado na Barra da Tijuca, próximo ao Riocentro, não será apenas um novo espaço de eventos. A nova Cidade do Rock já faz parte da preparação do Rio para 2016. Durante os Jogos, abrigará o Parque dos Atletas, com quadras poliesportivas e áreas de lazer.

Tenho certeza de que o novo Rock in Rio vai superar todas as suas edições anteriores. A nossa cidade recebe de volta o maior festival de música do mundo – é claro – de braços abertos!

Eduardo Paes 
Prefeito do Rio de Janeiro

O MOMENTO DO RIO

A volta do Rock in Rio ao Rio é mais uma prova de que a cidade e o Estado vivem um novo momento, o momento dos grandes eventos, dos grandes encontros, dos grandes investimentos.

O Rock in Rio ter ido para Madri e Lisboa é a prova da competência da família Medina e da marca tão querida que é a marca Rio. Entretanto, perdê-lo do seu lugar de origem, de sua cidade natal que é o Rio, foi uma demonstração da incompetência das autoridades.

Saúdo seu retorno, apoio o seu retorno junto com o prefeito Eduardo Paes. O Rock in Rio é do Rio.

Sérgio Cabral 
Governador do Estado do Rio de Janeiro

Artes

A Arte do Grafite é uma manifestação artística com ensejo de crítica ou justamente uma linguagem popular, onde os apreciadores possar debater sobre o tema proposto ou simplesmente admirar a beleza estética dos traços, em meio ao caos da vida nos grandes centros urbanos. A expressão do grafite é feita em espaços públicos, e a definição do termo é referente a pintura feita em parede. A origem remete a época do Império Romano, onde foram encontrados desenhos, e sua popularização aconteceu na década de 70, chamada de Idade Contemporânea, em alguns bairros da cidade de Nova York. Inicialmente um grupo de jovens estudantes decidiram marcar as paredes da cidade com algum tipo de símbolo próprio, a partir daí, o Grafite tomou forma e ganha cada vez mais técnicas para sua evolução.

O movimento do Hip Hop é um grupo que está intimamente conectado ao universo do Grafite, pois para este movimento a manifestação através de desenhos e mensagens, garante a liberdade de expressar as mazelas da humanidade, e ajuda a refletir a realidade dos menos favorecidos. O Grafite teve seu início no Brasil na década de 1970, na cidade de São Paulo, e insatisfeitos com o tom e linha que seguiam os americanos e desenvolveram as próprias técnicas, ao complementar o toque de "brasilidade", fato este que colocou em destaque o traço brasileiro entre os melhores do mundo.

O Grafite sempre foi uma manifestação duramente criticada por muitos, pois em alguns aspectos sua expressão pode ser interpretada como um rabisco que causa mais poluição visual, além de serem considerado um ato de vandalismo (pichar muro e patrimônio público). Por outro lado o Grafite é uma arte de rua, reconhecida pela sofisticada qualidade artística.

Dentre os materiais básicos para se desenvolver as artes em grafite, estão o látex e a lata de spray, além de outras ferramentas que implementam e fazer da arte ainda mais viva. Os termos utilizados nesta modalidade artística são: Spot, local onde se desenvolve a arte do grafite; Toy, termo designado ao grafiteiro que é iniciante; Tag, que é a assinatura de quem desenhou; Bite, aquele que copia o estilo de determinado grafiteiro; Crew, grupo de amigos que se reúne para pintar em um mesmo local e o Writter ou Grafiteiro, que é o artista responsável pela pintura

Artes - 3

                                         

Performance

De acordo com a definição de iDicionário Aulete, performance significa “desempenho em uma exibição” ou “evento geralmente improvisado em que o(s) artista(s) se apresenta(m) por conta própria”. Originada do idioma francês antigo, a palavra performance vem de accomplir – parformer, que significa concluir, conseguir, cumprir ou fazer. Pode ser identificada como alguma tarefa que tem a sua realização feita com êxito. A expressão vem do latim, idioma em que se forma pelo prefixo per + formáre, significando estabelecer, dar forma ou formar. Porém, em explicações mais simplificadas, pode ter o sentido de execução de uma tarefa qualquer.

A palavra performance foi emprestada do inglês à língua portuguesa recentemente e pode ser considerada uma forma de estrangeirismo. A expressão é utilizada com maior frequência no campo artístico. Geralmente, serve para análises de apresentações como malabarismo, mímica, mágica, teatro, canto e dança, em referência aos performers. Nos EUA, durante o século XX, há o surgimento de um gênero de arte chamado Performance Art, resultante da síntese do teatro, cinema, dança, poesia, música e artes plásticas.

Ainda no campo das artes, as performances são divididas da seguinte forma: musicais (concerto e recital) e teatrais (teatro musical, dança moderna, ballet, operetta, ópera e teatro). Ainda podem ser caracterizadas como mágica, leitura de poesia, arte viva, performance arte, apresentações circenses e leituras de histórias.

No Brasil, o pioneiro a realizar performances foi Flávio de Carvalho, representante do Movimento Modernista interessado pelo experimental. Uma de suas performances mais polêmicas foi quando começou a andar no sentido contrário de uma procissão de Corpus Christi. Na ocasião, ele vestia uma boina verde e uma blusa de manga curta. Sua ação perturbou os integrantes da procissão, que quase o lincharam. O artista acabou na delegacia pelo episódio.

Outra de suas apresentações ocorreu no centro histórico da cidade de São Paulo. Flávio de Carvalho saiu de seu ateliê e começou a caminhar pelas ruas da região central com uma saia verde, uma meia arrastão, blusa de mangas curtas e sandálias de couro. Com isso, queria mostrar que esta seria a forma mais adequada de se vestir no Brasil, país com clima tropical. Além disso, era uma forma do artista criticar a moda que vinha da Europa, onde o clima é frio.

Existem casos em que a performance arte é extrema. Chris Burden, artista norteamericano, chegou a rastejar por um piso lotado de cacos de vidro, foi crucificado em cima de um automóvel e levou tiros em suas apresentações.

Bibliografia: http://www.infoescola.com/artes/performance/

Matheus Nunes 

Artes - 2

                             Grafite

O grafite surgiu na década de 1970, em Nova Iorque, quando alguns jovens começaram a deixar suas marcas nas paredes da cidade. Essas marcas evoluíram com técnicas e desenhos.

A arte do grafite é uma forma de manifestação artística em espaços públicos. A definição mais popular diz que o grafite é um tipo de inscrição feita em paredes. Existem relatos e vestígios dessa arte desde o Império Romano. Seu aparecimento na Idade Contemporânea se deu na década de 1970, em Nova Iorque, nos Estados Unidos. Alguns jovens começaram a deixar suas marcas nas paredes da cidade e, algum tempo depois, essas marcas evoluíram com técnicas e desenhos.

O grafite está ligado diretamente a vários movimentos, em especial ao Hip Hop. Para esse movimento, o grafite é a forma de expressar toda a opressão que a humanidade vive, principalmente os menos favorecidos, ou seja, o grafite reflete a realidade das ruas.
O grafite foi introduzido no Brasil no final da década de 1970, em São Paulo. Os brasileiros não se contentaram com o grafite norte-americano, então começaram a incrementar a arte com um toque brasileiro. O estilo do grafite brasileiro é reconhecido entre os melhores de todo o mundo.

Muitas polêmicas giram em torno desse movimento artístico, pois de um lado o grafite é desempenhado com qualidade artística, e do outro não passa de poluição visual e vandalismo. A pichação ou vandalismo é caracterizado pelo ato de escrever em muros, edifícios, monumentos e vias públicas. Os materiais utilizados pelos grafiteiros vão desde tradicionais latas de spray até o látex.

Principais termos e gírias utilizadas nessa arte;

• Grafiteiro/writter: o artista que pinta.
• Bite: imitar o estilo de outro grafiteiro.
• Crew: é um conjunto de grafiteiros que se reúne para pintar ao mesmo tempo.
• Tag: é a assinatura de grafiteiro.
• Toy: é o grafiteiro iniciante.
• Spot: lugar onde é praticada a arte do grafitismo.

Bibliografia: http://www.brasilescola.com/artes/grafite.htm
Matheus Nunes

Artes - 1

Design no Brasil

O design brasileiro, como prática empírica, nasceu junto com a cultura nacional. Sinais de atividades ligadas ao design já aparecem nitidamente no século XIX, embora sem uma estrutura de ensino regular e mesmo sem seu reconhecimento como atividade distinta da arquitetura, da arte e da indústria de objetos utilitários.

Guilherme Cunha Lima considera que Eliseu Visconti, precursor do moderno design brasileiro, foi também pioneiro no ensino dessa atividade em nosso País. Convidado em 1934 por Flexa Ribeiro, à época diretor da Escola Politécnica da Universidade do Rio de Janeiro, Visconti organiza e ministra um curso de extensão universitária em arte decorativa e arte aplicada às indústrias, adotando em seus ensinamentos a orientação de Eugène Grasset, uma das mais destacadas expressões do art-nouveau na França.

Mas a área só começaria a ser tratada como especialidade artística diferenciada a partir da criação do primeiro escritório de design no país, o FormInform, por Alexandre Wollner, Geraldo de Barros, Rubem Martins e Walter Macedo, após a volta de Wollner da Europa em 1958. Sua atividade levaria depois à fundação da primeira escola superior de design, a Escola Superior de Desenho Industrial (ESDI) no Rio de Janeiro, em 1963, sendo o marco inicial da profissionalização do design no Brasil.

A primeira entidade de classe apareceu em 1987 no Rio Grande do Sul, a Associação dos Profissionais em Design do Rio Grande do Sul (APDesign). Ela seria seguida pela Associação dos Designers Gráficos (ADG, 1989), a Associação dos Designers de Produto (ADP) e a Associação Brasileira de Empresas de Design (ABEDesign), ambas de 2003. Em 2009 foi criada a ProDesign.pr - Associação para o Design do Paraná.

Apesar do grande crescimento e sofisticação do setor nos últimos anos, com o reconhecimento de sua capacidade de agregar valor nos mercados e oferecer melhor qualidade de vida, com a proliferação de escolas especializadas e de profissionais capazes, incorporando recursos high-tech e várias atribuições historicamente sob o cuidado das belas artes, o design brasileiro só recentemente tem assimilado a rica contribuição do artesanato popular, ainda não foi objeto de estudos suficientes, não delineou sua história com profundidade, não desenvolveu meios eficientes para avaliar seu impacto econômico nem mereceu a atenção do poder público, não tendo condições de concorrer pelas verbas do governo para o desenvolvimento de pesquisa. Na área de design gráfico, a fonte mais utilizada é a fonte Helvetica, por se tratar de uma fonte simples e a mesmo tempo esplendorosa.Em termos culturais o Brasil conta hoje com um museu dedicado à preservação da memória do design brasileiro, o Museu da Casa Brasileira, que mantém o mais importante prêmio do setor em âmbito nacional, o Prêmio Design do Museu da Casa Brasileira.

Bibliografia:https://pt.wikipedia.org/wiki/Design_no_Brasil

Atualidades Livre

Hungria detém refugiados após início de nova legislação sobre migração

Nova legislação prevê prisão a quem cruzar a fronteira ilegalmente.
Pelo menos 45 foram detidos nesta terça-feira.

As forças de segurança húngaras detiveram pelo menos 45 refugiados nesta terça-feira (15) após a entrada em vigor da nova legislação que impõe penas de prisão a quem cruzar a fronteira ilegalmente. Os números variam na imprensa internacional. Segundo a BBC foram 45 presos, já a Associated Press e a France Presse mencionam 60. 

Além disso, o país decretou "estado de crise" em duas províncias meridionais fronteiriças com a Sérvia pela chegada de milhares de refugiados nas passadas semanas.Eles são acusados de "danificar" a cerca na fronteira com a Sérvia, um delito que pode ser punido com pena de até cinco anos de prisão, de acordo com a nova legislação em vigor, segundo a France Presse.

O estado de crise durará meio ano (com a possibilidade de prologá-lo) e nesses seis meses o governo pode intensificar os controles fronteiriços, e a polícia e o Exército assumir as tarefas de registrar os solicitantes de asilo.

O país criou duas zonas de trânsito para lidar com os pedidos de asilo de imigrantes ao longo de sua fronteira com a Sérvia, segundo a Reuters. Os migrantes podem apresentar o pedido de asilo das 6h às 10h a cada dia em estruturas que se assemelham aos controles montados no sistema aeroportuário. Quem não apresentar pedido de asilo ou não conseguir o novo status terá que retornar à Sérvia imediatamente.

Bibliografia:http://g1.globo.com/mundo/noticia/2015/09/hungria-detem-refugiados-apos-inicio-de-nova-legislacao-sobre-migracao.html

Matheus Nunes 

Atualidades - Socialismo

                 

O Socialismo do Século XXI

O socialismo do séc. XXI, como o próprio nome indica, define-se, por enquanto, melhor pelo que não é do que pelo que é: não quer ser igual ao socialismo do séc. XX, cujos erros e fracassos não quer repetir. Não basta, porém, afirmar tal intenção. É preciso realizar um debate profundo sobre os erros e fracassos para que seja credível a vontade de evitá-los. Quando, em dezembro passado, o presidente Chávez anunciou o propósito de criar um partido socialista unificado a partir de diferentes partidos que apoiam o governo, o temor que tal gerou de, com isso, estar a propor um regime de partido único de tipo soviético, é bem demonstrativo de como estão vivas as memórias do passado recente.

Se tal desidentificação em relação ao socialismo do séc. XX for levada a cabo de maneira consequente, alguns dos seguintes traços da alternativa deverão emergir: um regime pacífico e democrático assente na complementaridade entre a democracia representativa e a democracia participativa; legitimidade da diversidade de opiniões, não havendo lugar para a figura sinistra do “inimigo do povo”; modo de produção menos assente na propriedade estatal dos meios de produção do que na associação de produtores; regime misto de propriedade onde coexistem a propriedade privada, estatal e colectiva (cooperativa); concorrência por um período prolongado entre a economia do egoísmo e a economia do altruísmo, digamos, entre Windows Microsoft e Linux; sistema que saiba competir com o capitalismo na geração de riqueza e lhe seja superior no respeito pela natureza e na justiça distributiva; nova forma de Estado experimental, mais descentralizada e transparente, de modo a facilitar o controle público do Estado e a criação de espaços públicos não estatais; reconhecimento da interculturalidade e da plurinacionalidade (onde for caso disso); luta permanente contra a corrupção e os privilégios decorrentes da burocracia ou da lealdade partidária; promoção da educação, dos conhecimentos (científicos e outros) e do fim das discriminações sexuais, raciais e religiosas como prioridades governativas.

Será tal alternativa possível? A questão está em aberto. Nas condições do tempo presente, parece mais difícil que nunca implantar o socialismo num só país, mas, por outro lado, não se imagina que o mesmo modelo se aplique em diferentes países. Não haverá, pois, socialismo e sim socialismos do séc. XXI. Terão em comum reconhecerem-se na definição de socialismo como democracia sem fim.

Bibliografia:http://cartamaior.com.br/?/Editoria/Politica/O-Socialismo-do-Seculo-XXI/4/13428

Matheus Nunes